Под рукой Фаига Ахмеда из Баку традиционные узоры переходят в пиксельные, закручиваются в разноцветные вихри или «cтекают» на пол. Своим творчеством он разрушает стереотипы и разжигает в сердцах людей настоящую революцию.
 

Ахмед делает эскизы на компьютере, а затем поточечно переносит их на специальную инженерную бумагу. Потом он передаёт изображение ткачам, которые вручную изготавливают ковёр. Шерстяные или шёлковые нити раскрашивают с помощью натуральных красителей.


Художник несколько лет назад рассказал The Guardian, что создал первую работу ещё в детстве, когда водил пальцами по «лабиринту» узора на ковре (все так делали ведь, признавайтесь?), а потом изрезал на его на части, чтобы «соединить» конец и начало. В итоге он изрезал весь ковёр и соединил части в новые узоры.

Впервые художник представлял Азербайджан на Биеннале в Венеции в 2007 году. В 2013 году входил в финальную тройку, номинированную на Jameel Prize 3 в Музее Виктории и Альберта.

Фаиг работает с традиционными коврами с целью создать новую форму и разрушить устоявшееся представление о ковре как о домашнем атрибуте. Работы Фаига выступают как культурная реинкарнация, чей смысл – трансформировать объект повседневности в уникальный медиум современного искусства.

«Ковёр изначально был создан как оберег или портал в другие миры. Его симметричная структура строится на равностороннем кресте и исходит от древних шаманов, использовавших эти символы как якорь для возвращения обратно в наш мир», - говорит Фаиг Ахмед.

Также Ахмед подчеркивает, что его работы должны висеть на стенах, а не лежать на полу.

Фотографии художника с его работами:

Иногда художник разбивает ковры на пиксели.

А иногда искажает пространство и превращает ковры в трёхмерные объекты.



Повесив такое украшение дома, вам точно будет чем удивить гостей!